地位尊崇如罗大佑都是他的“小字辈”,来看华语乐坛“一左一右”

聚缘娱乐网 星闻 () 2022-09-23 10:00:52

华语乐坛有许多珠联璧合的组合,他们分工细致,带给歌迷众多名篇,比如“辉黄二圣”、陈志远陈乐融、熊美玲林秋离、周杰伦方文山等。

也有词曲编唱与制作一肩挑的全能音乐人,比如“大中小”三大音乐教父,比如许冠杰、童安格、庾澄庆、伍思凯、伍佰。

音乐人的“级别”有很多种,有只是单纯唱作的一般音乐人,有自己能写能唱还能捧红他人的优秀音乐人,有改变音乐潮流的划时代的音乐人。

所以华语乐坛,有许多“教父”,有许多“大师”,也有些许“开宗立派”的“宗师”和“巨人”。

在国语歌市场,能担当“宗师”的音乐人寥寥,左宏元、骆明道、刘家昌、罗大佑当之,周杰伦假以时日也能当之。

今天,来说华语乐坛的“一左一右”两位宗师,他俩用各自的智慧才干,创作了一首又一首名曲,捧红了一位又一位天王天后,给歌坛留下太多太多的宝藏。

这“一左一右”便是左宏元与罗大佑。

左宏元自小酷爱音乐,受到各种地方戏剧的影响,后举家到台湾生活后,又钻研台湾原住地音乐,结合自己学习和大学任教所学,在儿歌、民歌、流行歌和戏曲上都有极高造诣。

左宏元从60年代开始写歌,从为姚苏蓉写出《今天不回家》到世纪末的《自从有了你》,他在华语乐坛持续创作40年,像极了港乐的“一代宗师”顾嘉辉。

左宏元最开始以笔名“古月”创作,他与庄奴的词曲组合为华语乐坛带来了许多清新隽永的小调。

台湾乐的另一位大师刘家昌师承左宏元,创作俱佳的齐秦与黄舒骏是他的弟子,邓丽君、凤飞飞、蔡幸娟、高胜美、李翊君、孟庭苇、许茹芸等天后被他一手捧红,琼瑶剧、《新白娘子传奇》电视剧因为有他的音乐加持成了难以忘记的经典。

左宏元的不凡之处在于,他可以与时俱进,从60、70年代的老派国语歌到与70、80年代的校园民歌紧密融合,从与琼瑶20多年的剧曲合作到90年代为孟庭苇、张真、许茹芸写歌。

当弟子刘家昌的音乐在80年代中期以后基本上没有了市场时,比刘家昌大上13岁的左宏元依旧能让自己为90年代末热播剧《还珠格格》创作的歌曲得到80、90后歌迷的认可。

相对于刘家昌,左宏元是属于“开宗立派”那种级别,他是60、70年代老派音乐曲风的奠基者,刘家昌在左宏元的基础上又将这种曲风做了延展。

下面从几个时期和几个乐种中选取几首左宏元老师的代表作品,欣赏一下左老的音乐风格。

1、《今天不回家》  1969年  姚苏蓉

台湾乐一直是港乐传唱和模仿的对象,诸如《月亮代表我的心》、《掌声响起》、《大约在冬季》等,这种状况在80、90年代更加普遍。

其实,台湾乐第一次被港圈广泛认可,是从姚苏蓉1969年演唱的《今天不回家》开始的。这首歌比《月亮代表我的心》早创作3年,两首歌来自那个时代的两位大师——古月(左宏元)和汤尼(翁清溪)。

两首歌,《今天不回家》更加俏皮欢快,《月亮代表我的心》相对庄重隽永,左宏元老师后面创作的歌曲《美酒加咖啡》与《今天不回家》可以说一脉相承但多了丝幽怨。

2、《千言万语》  1973年  邓丽君

左宏元捧红的天后级歌手少说也有20位,其中最该感谢左老的,应该是邓丽君和凤飞飞。

1969年,在发表《今天不回家》的同一年,左宏元安排兄弟的女儿邓丽君来演唱电视剧《晶晶》的同名主题曲,邓丽君就此成为职业歌手。

1973年,琼瑶找左宏元选电影《彩云飞》主题曲、插曲的演唱者,左宏元力排众议力挺邓丽君,直到演唱完成,琼瑶阿姨此后指定邓丽君为自己的“御用歌手”。

当邓丽君去日本发展后,左宏元又打消琼瑶质疑,推出了琼瑶剧的第二代“御用歌手”凤飞飞,凤飞飞也就此成为“帽子天后”,这就是左老的眼光。

邓丽君能成为“永远的天后”,离不开左宏元的支持,在女儿左安安出生前,邓丽君就是他的“第一个女儿”。

左宏元生平写歌最多的歌手就是邓丽君,《千言万语》、《美酒加咖啡》、《你怎么说》、《忘不了》、《海韵》、《我怎能离开你》等邓丽君名作均是左老写的。

选取代表作,给到1973年电影《彩云飞》的插曲《千言万语》。

3、《又见溜溜的她》  1981年  1981年

齐秦是罗大佑口中的“精神城市”,他的声音在李宗盛的眼中“镶着金边”。

天赋极高的齐秦在早期受到左宏元、李泰祥、齐豫等音乐人的影响,吐故纳新后形成了自己的创作风格。

1981年,20岁的齐秦发表个人首张专辑《又见溜溜的她》,由左宏元作曲的同名歌曲让齐秦引发乐坛关注。

《又见溜溜的她》后来被许多歌手翻唱,是多次央视春晚的上榜歌曲。精于民谣民歌创作的左宏元,还写出过《风从哪里来》、《娜奴娃情歌》、《踏浪》这样的小调。

4、《千年等一回》 1992年  高胜美

左宏元在电视剧歌曲上可谓“疯狂输出”,从70、80、90年代的众多热播琼瑶剧,到电视剧《新白娘子传奇》几乎所有的歌曲配乐,还有《香帅传奇》的主题曲《天大地大》、《一代皇后大玉儿》的主题曲《笑拥江山梦》,左老几乎包办了所有作曲。

选出其中国民度最高的歌曲,笔者认为是1992年高胜美演唱的《千年等一回》,几乎老幼妇孺人人能唱。

5、《蜗牛与黄鹂鸟》  1979年  银霞

左宏元的全面性在于,在他的那个时代,几乎在所有音乐领域都能留下自己的代表作。

儿歌是音乐中的一个重要乐种,许多我们现在的小朋友吟唱的歌曲其实都是左宏元老师写的,比如《娃娃的故事》、《丑小鸭》、《大公鸡》、《郊游》等。

要说到内地歌迷最熟悉的一首儿歌,笔者认为非《蜗牛与黄鹂鸟》莫属了。

除了上面提到的歌曲,像蔡幸娟的《唐山过台湾》、杨钰莹的《等你一万年》、张真的《我被青春撞了一下腰》、陈明真的《大红灯笼高高挂》等都是左老的作品

1982年,一位从老派国语歌和校园民歌中长大的音乐人,用他那“破锣”版的嘶吼,将国语歌带到了一个新的发展方向,从此华语乐坛有了力量,有了脾气,他就是被华语乐坛公认为音乐大师的罗大佑。

罗大佑1954年出生,比左宏元足足小了24岁,但就是这个后生,影响了华语乐坛至少20年,成为比肩左老的华语乐坛的“一左一右”。

关于罗大佑,其实不用多说什么,因为年代没那么久远,所以他的歌曲到现在都还有着很强的生命力。

左宏元在民歌民谣、电视电影歌曲、儿歌、戏曲领域很有建树,罗大佑在这些领域也不逞多让。

但罗大佑与左宏元的不同之处在于,他的音乐多了一层史诗的味道,他的“青春三部曲”《之乎者也》、《青春舞曲》和《未来的主人翁》,他的“家国三部曲”《皇后大道东》、《原乡》和《首都》,他的“恋爱三部曲”《恋曲1980》、《恋曲1990》和《恋曲2000》,在旋律动听的同时,都带有写实意味和醒世寓意。

罗大佑,仿佛就是一个“音乐思想家”。

儿歌领域,罗大佑有传唱了40年的《童年》;情歌领域,他有即使言情也要带着煽情的《海上花》、《爱的箴言》、《无言的表示》和《追梦人》;民歌民谣上,罗大佑有《是否》、《野百合也有春天》和《船歌》。

至于与歌手的合作,刘文正、张艾嘉、苏芮、潘越云、甄妮、黄莺莺、邓丽君、陈淑桦、陈慧娴、齐豫、梅艳芳、凤飞飞、张学友、殷正洋、周华健,清一色的天王天后。

受到罗大佑批判现实主义影响的有李宗盛、张洪量、郑智化等,周华健、庾澄庆、张宇、黄国伦、伍佰等人在创作中都从罗大佑的作品提取到了灵感。

他被同事和后辈音乐人称为“音乐的灯塔”,哪怕傲娇如李宗盛,也公开说:有罗大佑的地方,请不要叫我大哥。

这就是华语乐坛的“一左一右”,因为他俩,很多50、60、70、80、90后的歌迷有了自己喜欢的歌曲,许多华语乐坛杰出的音乐人受着他俩的影响再带给别人影响,这一种薪火相传,滋养了华语乐坛。

因为心绪较乱,关于“一左一右”的介绍就到这里,欢迎歌迷朋友们批评指正,求赞求关注求扩散!